ANOTHER ECOTOPIA, Videoinstallation,Metall, Water, 17:05 min, 2023
Weltweit entstehen über 150 neue Städte in der Planung. Sie behaupten ein Allheilmittel für all unsere aktuellen Probleme wie Überbevölkerung, Umweltverschmutzung oder Klimawandel zu sein. Zu diesen städtischen Megaprojekten zählt u.a. auch "Forest City". Auf vier künstlichen Inseln soll vor der Küste Malaysias ein Paradies entstehen: Eine autofreie Stadt, smart vernetzt und von oben bis unten begrünt – ein wahres Ecotopia? In meiner Videoinstallation ANOTHER ECOTOPIA untersuchte ich kritisch, ob solche neuen Planstädte wirklich zur Lösung unserer Probleme beitragen.
ANOTHER ECOTOPIA ist ein Projekt des DenkRaums der CAU Kiel. Als assoziiertes künstlerisches Mitglied stand ich im Austausch mit Wissenschaftler*innen verschiedener Disziplinen und mit Prof. Dr. Sarah Moser vom New Cities Lab der McGill University in Montreal. Meine daraus resultierende Video-Installation wurde im Februar 2023 in einem Leerstand in der Kieler Innenstadt ausgestellt. Um so die Kernfrage wie wir in Zukunft Leben wollen in den Stadtraum zurückzuspiegeln.
Utopia is dead vol. I, Fotografie, 150cm x 450cm, 2018
Die Wandinstallation „Utopia is dead vol. 1“ ist ein Panoramabild. Es ist unterteilt aus ingesamt 72 einzelnen DIN A3 Ausdrucken, die an die Wand geklebt sind. Abgebildet ist ein Trümmerfeld aus unzähligen zerstörten Modellen, welche Im Laufe der Zeit in meinem Atelier entstanden sind. Diese Modelle fungieren für mich wie Statisten in meinen filmischen Arbeiten. Mit dieser Arbeit beschäftige ich mich mit dem Streben nach einer besseren Welt und dessen permanenten Scheitern. Das Panorama lässt z. B. Assoziationen zum Eismeer von Casper David Friedrich zu. Es erinnert an das endgültige Scheitern der Hoffnung, von Träumen oder dem besseren Anderswo. Trümmerlandschaften können aber ebenso ein Neuanfang sein. Meine große Hoffnung ist, dass die Utopie einer besseren Welt eben nicht tot ist, sondern wir nun erst recht alles dafür geben, nicht die Hoffnung zu verlieren. Besonders in Anbetracht der aktuellen Themen wie Pandemie, Klimakrise oder Krieg.
INSTANT CITY – a yesterday’s future, Video 16:9, 13:39min, 2019
Die Zukunft von Gestern - Der Film Instant City ist inspiriert von einer Utopie mit selbigen Titel der Architektengruppe „Archigram“ (Peter Cook, Ron Herron). Luftschiffe bringen mittels einfacher Pop-up Architektur welche durch Ballone herabgelassen werden den „Big City Vibe“ in die Kleinstadt. Es entsteht eine temporäre Großstadt - instant. Die japanische Bewegung der Metabolisten (Kiyonori Kikutake, Kenzō Tange) entwarfen in den 60er Jahren die Idee einer Architektur, welche sich wie ein Organismus ersetzt und erneuert, ausbreitet oder vervielfältigt. Sie funktioniert als eine Art flexible Großstruktur aus Baumodulen.
Die Ansichten und Vorstellungen von Archigram sowie der Metabolisten dienten mir als Grundlage für meine eigene Vorstellung einer modernen Instant CIty. In dieser bringen die Luftschiffe jedoch Baumodule ununterbrochen aus dem Nichts in die Wüste. Es entsteht über Nacht eine Megacity welche sich ins unermessliche ausbreitet. Am Höhepunkt bricht der Kollaps ein, die Stadt versinkt wieder in die Wüste zurück aus der sie entstand. Atlantis benötigte nur einen Tag und eine Nacht um unterzugehen, meine Instant City stattdessen entsteht und verschwindet und benötigt dafür nur eine einzige Nacht.
The future in reverse, 9-Kanal-Video-Installation, 38:45min, 2018
Für meine Diplomarbeit The Future in Reverse reiste ich zum ehemaligen Weltausstellungsgelände der Expo 2000 in Hannover. Auf dem Areal entstanden zahlreiche Länderpavillons, darunter auch der niederländische.
Der niederländische Beitrag widmete sich der Zukunftsfrage, wie mit der zunehmenden Verknappung von Lebensraum umzugehen sei. Als Lösung entwarf das Architekturbüro MVRDV ein visionäres Gebäude, das verschiedene Landschaften – Wald, See und mehr – übereinanderschichtete, um vertikalen Raum zu schaffen. Doch nicht nur dieses Gebäude verkörperte laut Michel Foucault eine Heterotopie, eine realisierte Utopie – auch die Weltausstellung selbst kann als solche verstanden werden, bietet sie doch die Möglichkeit, an einem einzigen Tag die ganze Welt zu bereisen.
Nach dem Ende der Expo 2000 wurde das Gebäude sich selbst überlassen – ein gescheiterter Versuch, Utopie in Realität zu verwandeln. In meiner Arbeit, einer 9-Kanal-Videoinstallation, setze ich die ursprüngliche Vision in Kontrast zur heutigen Wirklichkeit. Die mittlerweile verfallene Ruine steht Aufnahmen von Modellen aus dem Jahr 2000 gegenüber – Erwartungen vs. Realität, Zukunft vs. Gegenwart. Statt für die Menschen in Hannover mehr Raum zu schaffen, wurde ihnen hier Raum genommen.
„The future is but the obsolete in Reverse“
Vladimir Nabokov
Herzlich bedanken möchte ich mich für die umfangreiche Unterstützung vom Team des Exposeums, welche mir tiefe Einblicke in ihr Archiv gewährt haben sowie an Herr Jeschina von der Wohnkompanie Nord, welche mir den Zutritt auf das Pavillongelände erst ermöglichte.
Concrete Concerto No. I, Video 16:9, 5:26 min, 2020
Das Schicksal jeden Gebäudes ist sein Ende. Dessen Formen können unterschiedlich auftreten. Eine davon – und die Spektakulärste – ist die Sprengung. Solche Sprengungen werden sogar zu Events inszeniert mit zahlreichen Schaulustigen. Es ist die Lust, die den Reiz ausmacht. Gleichzeitig sehen wir in den Medien auch andere Formen ohne Eventcharakter. Es sind Explosionen, verursacht durch Bombenangriffe. Das Leid und die Tragik dahinter sind unvorstellbar. Was für die einen Entertainment ist als Event, ist für die Anderen bittere Tragik und Tod.
Mein Film behandelt genau dieses Spannungsverhältnis zwischen Bildsprache und Kontext in einer medialen Welt, in der die Grenzen oft verschwimmen können.
